Laurent NICOLAS

« Sommes-nous des chimères ? »

6 février - 1er mars 2025
En collaboration avec Atelier Tortil

Laurent Nicolas, artiste plasticien, entame cette année 2025 avec un projet en écho à une série de sculptures présentées jusqu’au mois dernier à la galerie new-yorkaise Dobrinka Salzman, en collaboration avec la galerie Lefebvre & Fils.

Ce nouvel opus, pensé comme une œuvre tricéphale l’unissant à la Galerie Lefèbvre & Fils et à Atelier Tortil, se compose d’un ensemble de sculptures fonctionnelles ou non mêlant matériaux naturels et savoir-faire artisanaux ; de nouvelles pièces sous forme unique ou en série limitée, table basse, fauteuil, luminaires et tenture murale. Présenté dans l’écrin de la galerie Lefèbvre & Fils, l’éditeur de mobilier et de tapis contemporains Atelier Tortil s’associe à Laurent Nicolas le temps d’une collaboration inattendue. Afin d’enrichir sa proposition artistique, Laurent Nicolas décide de repenser des pièces de mobilier en leur apportant une dimension unique. Il s’approprie ainsi le bridge Taboo et la table basse Hari, conçus par Jean Pierre Tortil, pour les réinventer à travers le prisme de son propre univers.

S’inscrivant dans une réflexion sur la chimère, l’artiste explore les potentialités d’hybridation en associant la céramique à des matériaux et techniques variés : corde, cuir, terre, bois ou encore feutre. Ces combinaisons ouvrent un dialogue entre les éléments, essentiels pour appréhender les principes fondamentaux du vivant, et s’appuient sur le concept fascinant du microchimérisme biologique.

À travers ce projet, Laurent Nicolas interroge les connexions complexes qui façonnent l’histoire du vivant. Catachrèse des échanges entre les éléments, la corde est récurrente dans son travail. Il met en lumière comment l’hybridation issue d’interactions constantes entre nécessité et innovation, révèle des formes inédites de pensée, d’existence et de création. Ce processus, véritable moteur dans son approche artistique, lui permet de concevoir des œuvres d’une grande complexité, où symbiose, interdépendance et mixité deviennent des outils de réflexion et de transformation.

Cette approche ne se limite pas à l’esthétique ou à la fonctionnalité des objets créés. Elle soulève des questions plus larges sur les interactions entre les éléments naturels et les techniques artisanales. Laurent Nicolas propose une vision où chaque matériau, qu’il soit organique ou transformé, porte en lui l’histoire de ses transformations et sa propre chimère intérieure. Ce dialogue constant entre matière et concept résonne profondément dans le contexte contemporain, où les enjeux de durabilité, de mémoire, de territorialité et de réappropriation des savoirs artisanaux sont essentiels.

L’artiste fait émerger des pièces qui transcendent leur statut d’objet pour devenir des témoins de processus. Chaque pièce s’impose comme un fragment d’un récit global sur l’hybridité et les interactions humaines avec la matière. De même, les sculptures fonctionnelles mêlent subtilement l’utile et le poétique, questionnant nos perceptions traditionnelles de l’art et du design.

En fin de compte, ce projet illustre une démarche qui redéfinit les frontières entre disciplines, une quête de réconciliation entre nature et culture. Laurent Nicolas invite ainsi le spectateur à repenser sa relation avec le vivant et à découvrir, à travers les formes et matières, les infinies possibilités offertes par l’hybridation.