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HUSHANK SHRESTHA

Lefebvre & Fils a le plaisir de présenter des œuvres de Shushank Shrestha (né 1993, basé à Katmandou, Népal), issues de la série Mastaka, réalisées dans le cadre de The Residency, programme de résidence de la galerie à Versailles. L’artiste en parle en ces termes :

« Mastaka (मस्तक), qui signifie « tête » en sanskrit et en népalais, est une série de sculptures en céramique

dans laquelle je mêle les traditions visuelles Newa et népalaises à des éléments contemporains. Les œuvres réinterprètent des figures issues de la mythologie, des rituels et des croyances du Népal, ainsi que quelques icônes de la culture populaire contemporaine, à travers des formes expressives et des couleurs vives. Le lustre en glaçure leur confère une énergie magique, iridescente et métallique.

À travers cette série, je m’intéresse à la manière dont les objets — qu’ils soient sacrés, muséaux, cinématographiques, domestiques ou autres — peuvent contenir une forme d’énergie et une présence invisible. Ils partagent notre monde, tissant leur esprit dans nos vies. Mon travail s’inspire de cette vision animiste qui associe le respect des esprits à une révérence pour des énergies divines imaginées, présentes dans les récits depuis des siècles.

Je puise également mon inspiration dans les univers du dessin animé et du cinéma d’animation. Leur langage ludique et expressif me permet de transmettre des sentiments qui échappent souvent aux mots. J’explore différentes formes et différents styles, mêlant les idées colorées et vibrantes de la culture populaire contemporaine aux traditions Newa et népalaises.

Comme dans une grande partie de mon travail précédent, le troisième œil occupe une place importante dans cette série. Il symbolise la vision spirituelle, la conscience intérieure et la connexion à d’autres dimensions. Pour moi, il représente mon propre cheminement intérieur et mon regard tourné vers mon univers personnel. Ce motif récurrent relie ainsi le sacré et le surréel.

Avec Mastaka, j’invite le public à entrer en dialogue avec les formes traditionnelles et l’imaginaire, à travers lesquels les têtes deviennent des portails vers des mondes à la fois réels et fantastiques. »

— Shushank Shrestha

Lefebvre & Fils a le plaisir de présenter une sélection d’œuvres d’Isolina Minjeong (née en 1997 à Chicago, vit et travaille à Brooklyn), réalisées dans le cadre de The Residency, programme de résidence de la galerie à Versailles. Issues de SHADOWLAND, ces sculptures en céramique sont nourries par la sculpture ancestrale sur pierre coréenne et péruvienne (inca). Elle s’inspire des soldats mystiques, gardiens et figures rituelles des tombes anciennes de Corée et du Pérou, deux cultures éloignées mais unies par des figures protectrices des seuils, et les réinterprète en sentinelles contemporaines, où cette filiation rencontre l’imagerie du manga.

Par la céramique, matériau lié à l’ensevelissement et au rituel, Minjeong met en avant la forme, le poids et la surface comme porteurs de sens. Ses figures semblent exhumées plutôt que façonnées, marquées de fissures et de textures de cuisson évoquant la résistance du temps. Alliant présence et vulnérabilité, elles explorent l’autorité et la fragilité, et interrogent les formes que peut prendre la protection dans un monde d’instabilité, d’héritage et de réinvention.

À la croisée de la sculpture figurative contemporaine, des héritages coréen et péruvien et de la culture populaire, la pratique de Minjeong affirme la céramique comme un médium d’une force psychologique, spirituelle et durable.